青年剧场教育课程
进念‧二十面体由香港特别行政区政府资助
《创意操场- 荣念曾实验剧场秘笈:青年剧场教育课程》是一项特别为16至25岁本地青年而设计的实验剧场基本功课程,以华人实验艺术先驱荣念曾的创作理念为蓝本,培训本地艺术人才为目标。经过面试及甄选的创意操场青年学员将参与「创意讲座」,及一系列涵盖身体、声音、空间、科技、符号、结构的「创意基本功课程」,并会通过「创意教育论坛」及「南京学习团」 - 亚洲传统表演艺术创新交流计画《朱鹮艺术周》,与剧场、艺术、创意产业、教育等不同界别专业人员、艺术家、学者跨界对话,及向亚洲当代与传统表演艺术大师学习,从认识自己,认识剧场,认识文化交流对话开始,学习剧场演出创作。
团队
六月至九月
十二月
十月
十一月
创意讲座
创意教育论坛
创作及排练
一桌二椅
演出
南京学习团
招募
创意讲座 - 荣念曾实验剧场秘笈
主讲:荣念曾及嘉宾
空间
剧场空间公共空间颠覆传统重构传统
建筑师艺术家共同发展未来公共空间
认识什么是剧场,认识剧场的历史。剧场是公共空间,剧场导演和剧场建筑师有共同的责任。跨文化跨领域学习及合作都是为了发展更多新的空间,以便探讨并创造有包容有世界视野的公共空间。跨越也是创意评议及自我批评的策略。
X
科技
科技和艺术相互启发未来发展
借助应用新科技开拓辩证创作
剧场创作与科技的关系:科技可以是「学问」的工具。就如文字也可以是「学问」的工具。剧场可以是「学问」的工具。创作也可以是「学问」的工具。如果科技的发展和剧场的发展同歩,我们对空间、声音、对结构、实验、对历史、认识、对创作有更多的启发。
符号
文字语言空间时间的框框都是符号
社会政治历史记忆的框框也是符号
什么是符号?比较并探讨符号的来龙去脉及边缘,看到各式各样的框框,然后发现「禁忌」,「挑战」,也可能发现「未来」。历史遗留给我们最佳文化遗产是符号,期待我们能创意地阅读它们,并赋与它们新的演绎,再去论述评议,或颠覆,或发展成更前瞻及更有启发性新的符号。就如文字的发展,沟通的发展,剧场的发展,艺术的发展、文化的发展。
X
结构
文章文字都是载体剧场舞台都是载体
载体也是内容载体内容互动也是内容
结构是载体。我们在结构的框架里安放内容,然后发现结构也是内容。我们在载体的世界里接触概念,然后发现载体也是概念。我们在充满制度的世界里接触收信息,然后发现制度本身,也是信息。
身体
我们由身体语言探讨舞台语言
我们由集体创作开展剧场创作
我们认识自己,由认识自己的身体开始。认识自己身体的语言,然后认识我们身体的文化,认识语言文化,论述的文化,组织的文化,本土的文化。然后再认识创作,个人创作,集体创作。一切由身体开始。
X
声音
分析自己声音确立自己身分认同
聆听他人声音启发我们包容视野
学习发声由学习聆听开始。我们的身体可以发出许多不同的声音,呼吸、鼓掌、脚掌着地的声音……由呼吸开始,学习用心虚心聆听彼此声音,培养沟通的修养,学习交流,学习合作。聆听、发声和沟通不止是创作、合作团队之间的挑战,也是演员和观众之间的挑战,个人与集体之间,自己和未来自己之间沟通的挑战。一切由用心聆听开始。
创意讲座内容
10月12日第三及第四讲
10月13日 第五及第六讲
10月11日 第一及第二讲
日期:10月11-13日
时间:14:00-16:00
地点:香港兆基创意书院多媒体剧场
免费项目,欢迎公众参与
南京学习团 - 亚洲传统表演艺术创新交流计画《朱鹮艺术周》
创意操场青年学员将会参与「南京学习团」,参观《朱鹮艺术周》演出及参与亚洲表演艺术大师示范讲座、工作坊。
日期:10月31 - 11月13日
地点:南京
费用:学员获得旅费全额资助
参加资格:
只供创意操场青年学员参加
学员必须参与「创意讲座 - 荣念曾实验剧场秘笈」
学员必须出席「学习团简报会/工作坊」
朱鹮计画
跨地域、跨文化、跨界别的亚洲传统表演艺术创新交流计画《朱鹮艺术周》于11月在南京举行,展现了荣念曾实验剧场「跨越」合作、创作、交流的视野和空间。
「朱鹮计画」由荣念曾担任艺术总监与总策划,来自东京、曼谷、印度海德拉巴、印尼登巴萨、日惹、北京、南京、台北、新加坡、香港等地的跨地域、跨文化、跨界别的传统与当代艺术工作者参与共同发展;当中包括能剧、昆剧、古典泰国舞蹈、古典巴里舞蹈、古典印度舞蹈、当代剧场、当代舞蹈、默剧、杂技等不同领域的传统与当代艺术家,通过亚洲传统表演艺术创新交流计画《朱鹮艺术周》的跨越合作、创作,拓展亚洲地区传统文化辩证的发展和艺术交流。
「《朱鹮艺术周2016 》南京学习团 」由民政事务局及青年事务委员会赞助
更多资料
创意操场青年学员将在课堂上修练由资深艺术家编写的「创意基本功课程」— 三个剧场「跨越」创作主题
身体与声音
文字与图像
空间与科技
身体是表演艺术最重要的元素,因此了解自己身体非常重要,从认识自己身体开始,慢慢发现身体语言怎样发展出来,怎样构成表演。从身体运动、呼吸、发声,实验转化到身体表演的过程,以致探索如何透过互动及协调,从个体寻找群体。
课程内容:
课程导师:Park Hobin (首尔)、黄大徽、许敖山
这并不是写作或绘画课程,而是如何解读及演绎所有在剧场创作过程中产生的文字符号与图像符号。什么是符号?文字符号与图像符号有什么关系?探索、认识及实验文字符号与图像符号的属性,符号属性 的改变,如何影响符号的意义。
课程内容:
课程导师:于逸尧、黎达达荣
什么是剧场?为什么会有剧场?剧场空间是怎样构成?科技的转变如何影响剧场空间,如何影响剧场创作。什么是多媒体?多媒体与科技的关系,与空间的关系,如何突破、塑造时空,重构剧场空间,让剧场创作有更多的可能性。
课程内容:
课程导师:鲍蔼伦、Dorotea Etzler (柏林)
日期:11月14 - 30日
时间:19:00-22:00 (星期一至五)
14:00-18:00 及 19:00-22:00 (星期六、日)
合共时数 67 小时
地点:香港兆基创意书院舞蹈室 (排练场地相片)
费用:免费
参加资格:
「一桌二椅」独脚演出创作及排练
由荣念曾联同专业导师带领,引导18位学员学以致用,在一连串创作工作坊中重新认识身体语言和表演程式、肢体与舞台,结合所学及经验,以「一桌二椅」作为起点,每位学员创作一个5分钟个人作品。
「一桌二椅」是中国传统戏曲基本的舞台装置,荣念曾自1997年起将「一桌二椅」发展为创意对话、当代舞台实验及跨文化交流平台。一百多位世界各地艺术家、创意人士曾参与「一桌二椅」创作,包括著名导演张平、王景生、赖声川、林兆华、李六乙、杨德昌、蔡明亮、关锦鹏等。
艺术总监:荣念曾
创意指导(形体):黄静婷
创意指导(声音):许敖山
创作及排练
日期: 12月1-8日
时间: 19:00-22:00 (星期一至五)
14:00-18:00 及 19:00-22:00 (星期六、日)
合共时数 17 小时
地点:香港兆基创意书院舞蹈室 (排练场地相片)
费用:免费
参加资格:
- 只供创意操场青年学员参加
- 学员必须参与「创意讲座 - 荣念曾实验剧场秘笈」
- 学员必须完成「南京学习团」
- 学员必须完成「创意基本功课程」
《荣念曾实验剧场秘籍:六震六荡》「一桌二椅」独脚演出
十八个青年、十八个创作、十八个「一桌二椅」独脚戏,究竟他们修练《荣念曾实验剧场秘籍》后,得到怎样的「六震六荡」启发?
「一桌二椅」是中国传统戏曲基本的舞台装置,华人实验艺术先驱荣念曾自1997年起将「一桌二椅」发展为创意对话、当代舞台实验及跨文化交流平台,已有一百多位世界各地艺术家、创意人士曾参与创作,包括张平、王景生、赖声川、林兆华、李六乙、杨德昌、蔡明亮、关锦鹏等。
艺术总监、导演:荣念曾
创作演出:创意操场青年学员
日期/时间:
12月9,10,11日15:00
12月10日20:00
地点:香港兆基创意书院多媒体剧场
演出长约90分钟,不设中场休息
《看不见的城市 IV 中心文化》
「每一座城市都是一座开放的舞台,都是我们未来的剧场,都是香港。在看不见的城市里,在充满问题的城市里,我们看见大家,我们终于看见自己。」
启发自意大利作家伊塔罗.卡尔维诺 (Italo Calvino) 于1972年出版的同名小说。荣念曾实验剧场《看不见的城市》始于2013年与香港演艺学院合作的「院长推荐艺术大师计划」,是一系列荣念曾与本地青年人的实验剧场创作,探索和思考自身与香港的关系。2015及16年进念举办青年剧场教育计划《创意操场:荣念曾实验剧场秘籍》,通过一连串的学习和创作过程,让本地青年人认识身体、声音、空间、科技、符号、结构等剧场元素,其后分别发展成《看不见的城市》(2015) 及《看不见的城市/拾日谭》(由夸啦啦艺术集汇主办)。今次《看不见的城市IV – 中心文化》是一个于香港文化中心大堂举行的「特定场域表演」
(Site-Specific Performance ) 。
日期/时间:
3月19日15:30 - 16:30
地点:香港文化中心大堂
演出为免费节目,欢迎出席。
创意教育论坛
邀请本地及国际创意教育专业人士、学者作为嘉宾,以创意教育为主题进行对话,及与在场的「创意操场」学员互动,响应学员以上述主题的意见及问题。创意教育论坛是一个交流实验,以多向互动创意对话方式,让专家、学者、公众,及将会成为未来香港文化发展动力的青年人有一个跨越创意教育,跨越剧场创作的学习机会,「发现大家,发现自己」,互相学习、讨论教育及文化艺术发展。
日期:12月12-14日
时间:15:00-17:00
地点:香港演艺学院戏剧院
免费节目,欢迎公众参与。
论坛将以粤语、普通话及英
语进行,辅以实时传译服务
2016年12月12日(一)
15:00 - 17:00
教育就是
实验/创新传统?
2016年12月13日(二)
15:00 - 17:00
教育就是
專業煉歷和視野實踐?
论坛讲者嘉宾
彭蕙蘅 小姐 (河北)
河北艺术职业学院戏剧系副主任
Patravadi Mejudhon 女士(曼谷)
泰国Patravadi Theatre的创办人及艺术总监
萧竞聪 教授
香港理工大学设计学院副院长
主持:胡恩威 先生
进念‧二十面体联合艺术总监暨行政总监
Hartmut Wickert 教授(苏黎世)
苏黎世艺术大学表演艺术系系主任
李六乙 先生(北京)
北京人民艺术剧院导演
李芝兰 教授
香港城市大学公共政策学系教授
黄英琦 女士, JP
创不同协作主席
2016年12月14日(三)
15:00 - 17:00
教育的未来就是
公众参与?
郭庆亮 先生(新加坡)
新加坡Drama Box艺术总监及新加坡国会成员
陈碧涵 教授
国立台湾戏曲学院民俗技艺学系专任副教授
李小良 教授
香港演艺学院戏曲学院院长
王添强 先生
香港明日艺术教育机构总监
邱欢智 女士
夸啦啦艺术集汇行政总裁(策划及艺术术教育)
创意讲座
南京学习团
创意基本功
创作及排练
演出
创意教育论坛
截止报名日期 : 2016年8月19日
面试日期:2016年9月3及4日
公布报名结果日期:2016年9月12日
南京学习团将获全额资助
课程费用均获全额资助
查询
课程内容 查询
查询:郑国政先生 Mr Ricky Cheng
公司电话:852-2566 9696
手 提︰852-9270 2462
传 真:852-2838 7527
电邮地址:ricky@zuni.org.hk
传媒 查询
联络人︰黄伟国先生Mr Luka Wong
公司电话︰852-2566 9696
手 提︰852-6301 6569
传 真︰852-2838 7527
电邮地址︰luka@zuni.org.hk
创意基本功
课程
策划及组织 | 艺术总监、导演:荣念曾
华人实验艺术先驹,跨媒体、跨文化、跨界别艺术倡导者,香港及邻近地区最有影响力艺术家之一。荣念曾七十年代开展跨媒体艺术创作,包括电影、漫画、装置、录像、舞台与概念艺术,并于1982年共同成立艺术团体「进念‧二十面体」及自1985年开始出任艺术总监至今。
推动跨媒体、跨文化、跨界别实验艺术
荣念曾过去四十年,曾在超过一百出多媒体舞台制作中担任导演、编剧和舞台设计。他编导的作品,曾获邀至世界各地演出,包括上海、南京、深圳、台北、东京、水户市、富山市、横滨、新加坡、布鲁塞尔、柏林、慕尼克、伦敦、里斯本、鹿特丹及纽约。 2008年荣念曾创作的《荒山泪》(香港艺术节委约),获联合国教科文组织国际剧协Music Theatre NOW大奖。 2010 年,日本政府委约他与「日本舞台剧第一人」佐藤信导演于上海世博会日本馆,联合执导融合中国昆剧及日本能剧的舞台作品《朱䴉的故事》。 2014年获授予福冈亚洲文化奖—艺术文化奖,以表扬他对亚洲艺术和文化的发展所作出的贡献。
荣念曾的多媒体创作包括实验电影及录影艺术,作品自1980年代起被邀请往柏林、纽约、伦敦、鹿特丹、东京、香港多个电影节展出。同时,荣念曾是「天天向上」概念漫画及塑像的创始人,此系列作品曾获邀于香港、上海、北京、台北、东京、大邱、新加坡、安亚伯、巴黎、米兰、华盛顿、西雅图、多伦多及墨西哥市展出。
推动艺文政策及教育
荣氏历来关注香港以至于整个亚太地区的艺文政策及教育发展,目前担任香港—台北—深圳—上海城市文化交流会议主席及香港设计委员会成员。 2013年成为香港演艺学院首位「院长推荐艺术大师(戏剧)」。 2016年应柏林自由大学(Freie Universität Berlin)邀请出任访问学者。荣氏亦担任香港兆基创意书院的校董,以及多间本地大学的顾问,包括岭南大学文化研究系、香港演艺学院戏剧学院及香港城市大学文化与文化产业管理荣誉文学士学位课程。
策动文化交流
2009年,荣念曾获德国联邦总统颁授「联邦十字丝带勋章」,以志其于推动香港—德国两地交流,尤其是在文化艺术交流方面的成就。 2000年策动了分别于柏林及香港举行、为期11周的香港柏林当代文化节,邀请了近千位来自三十五个不同亚欧城市的艺术家及文化工作者参与。 2014年第48届史密森民俗文化节,荣念曾为主办方唯一邀请参与的香港艺术家,设计了「天天向上入门须知」大型花牌竹棚装置,融汇当代艺术理念和极具岭南文化特色的花牌竹棚工艺。该装置于民俗文化节期间展示于美国首都华盛顿国家广场。