青年劇場教育課程
進念‧二十面體由香港特別行政區政府資助
《創意操場 - 榮念曾實驗劇場秘笈：青年劇場教育課程》是一項特別為16至25歲本地青年而設計的實驗劇場基本功課程，以華人實驗藝術先驅榮念曾的創作理念為藍本，培訓本地藝術人才為目標。經過面試及甄選的創意操場青年學員將參與「創意講座」，及一系列涵蓋身體、聲音、空間、科技、符號、結構的「創意基本功課程」，並會通過「創意教育論壇」及「南京學習團」 - 亞洲傳統表演藝術創新交流計畫《朱鹮藝術周》，與劇場、藝術、創意產業、教育等不同界別專業人員、藝術家、學者跨界對話，及向亞洲當代與傳統表演藝術大師學習，從認識自己，認識劇場，認識文化交流對話開始，學習劇場演出創作。
六月至九月
十二月
十月
十一月
創意講座
創意教育論壇
創作及排練
一桌二椅
演出
南京學習團
招募
策畫及組織 | 監製、策畫：胡恩威
- 進念‧二十面體聯合藝術總監暨行政總裁
- 香港兆基創意書院創校董事及高雷中學校董
- 2001年參與創辦牛棚書院，並創辦文化雜誌《E+E》及擔任主編
- 策畫藝術及創意教育項目包括「國民藝術教育計畫 — 藝術與設計系列」、「天天向上」社區校園創意拓展計畫、「進念青年」實驗演出計畫 、「多媒體戲劇教育計畫」、「黑箱作業」藝術裝置教育計畫等
- 跨界及多媒體劇場先鋒，作品逾六十齣，曾應邀於北京、南京、上海、蘇州、澳門、東京、新加坡、台北、柏林、布魯塞爾、波蘭、米蘭等地演出，主題涵蓋文學、歷史、時政、建築、宗教
- 擅於運用多媒體科技從事舞台創作，多媒體建築音樂劇場系列《路易簡的時代和生活》、《Looking for Mies》及《CORBU》等，開創香港劇場先河
- 近年舞台作品包括《半生緣》、《萬曆十五年》、《華嚴經》、《東宮西宮》系列，崑劇《臨川四夢湯顯祖》及《紫禁城遊記》等
- 2009年策畫香港首個以建築為題的「建築是藝術節」，透過劇場演出、教育計畫、展覽、研討會，探索建築、劇場、藝術教育的可能性
- 2012 年憑《Looking for Mies》獲香港設計中心頒發「亞洲最具影響力優秀設計獎」
- 2013 年獲《南方都市報》頒授「深港生活大獎年度藝文人物獎」
策劃及組織 | 監製、策劃：胡恩威
- 進念‧二十面體聯合藝術總監暨行政總裁
- 香港兆基創意書院創校董事及高雷中學校董
- 2001年參與創辦牛棚書院，並創辦文化雜誌《E+E》及擔任主編
- 策畫藝術及創意教育項目包括「國民藝術教育計劃 — 藝術與設計系列」、「天天向上」社區校園創意拓展計劃、「進念青年」實驗演出計劃 、「多媒體戲劇教育計劃」、「黑箱作業」藝術裝置教育計劃等
- 跨界及多媒體劇場先鋒，作品逾六十齣，曾應邀於北京、南京、上海、蘇州、澳門、東京、新加坡、台北、柏林、布魯塞爾、波蘭、米蘭等地演出，主題涵蓋文學、歷史、時政、建築、宗教
- 擅於運用多媒體科技從事舞台創作，多媒體建築音樂劇場系列《路易簡的時代和生活》、《Looking for Mies》及《CORBU》等，開創香港劇場先河
- 近年舞台作品包括《半生緣》、《萬曆十五年》、《華嚴經》、《東宮西宮》系列，崑劇《臨川四夢湯顯祖》及《紫禁城遊記》等
- 2009年策劃香港首個以建築為題的「建築是藝術節」，透過劇場演出、教育計畫、展覽、研討會，探索建築、劇場、藝術教育的可能性
- 2012 年憑《Looking for Mies》獲香港設計中心頒發「亞洲最具影響力優秀設計獎」
- 2013 年獲《南方都市報》頒授「深港生活大獎年度藝文人物獎」
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策畫及組織 | 課程設計 | 課程發展監督：陳碧如
- 畢業於香港中文大學新亞書院藝術系
- 於德國勃蘭登堡的巴貝斯堡康拉德·沃爾夫電影學院取得電影及電視美術指導碩士文憑
- 獲清華大學美術學院頒受博士學位
- 2002- 2003年擔任錄影太奇的《實驗跨媒體》工作坊和進念二十面體多媒體劇場錄像工作坊導師
- 曾任香港理工大學多媒體設計系客席講師
- 曾任汕頭大學數字媒體設計專業課程主任、設計系副系主任及碩士導師
- 2013年被香港資歷架構評審局委任為課程評審專家，任期3年
- 2013年為香港兆基創意書院統籌「創意藝術文憑」課程評審
- 2016年為恆生商學院新學位課程撰寫部分課程單元
- 現爲香港當代文化中心項目顧問及香港兆基創意書院課程高級研究員
課程導師： 黃靜婷
- 香港演藝學院現代舞系(榮譽)學士，曾獲得演藝學院友誼社獎學金
- 畢業後獲「香港賽馬會音樂及舞蹈信託基金」之舞蹈獎學金，修讀由Hollins University與美國舞蹈節(ADF)所合辦的碩士學位課程
- 代表Hollins University參加 Monaco Dance Forum 2006
- 2012年赴捷克布拉格深造戲劇及表演課程
- 作品曾於世界各地發表
- 2013年開始了與日本藝術家的三年合作計畫《絕對飛行機》
- 現任香港兆基書創意書院表演藝術課程，及任香港演藝學院(應用學習課程)等擔任導師
攝影：Ringo Chan
課程導師： 朴豪杉 Park Hobin (首爾 )
- 1986年於首爾藝術大學主修演技期間開始習舞
- 1994年憑三人作品《詩人之死》獲「最佳年輕編舞家」獎
- 1995-1996年法國習舞期間，獨舞《L'oiseau la tête pleine》獲邀於法國瑞典文化中心及希臘雅典露天劇場舞蹈節演出
- 回國後主領JoBac舞蹈團直至2003年
- 曾獲三星文化基金之MAMPIST獎學金
- 2004年成立加頭舞蹈劇團
- 編舞作品《滿月》獲韓國舞蹈評論協會的2008年度大獎
課程導師： Dorotea Etzler (柏林)
- 德國柏林概念藝術家
- 八十年代在德國柏林科技大學學習建築， 後在倫敦和柏林任建築設計師
- 九十年代開始創作攝影、錄像和裝置作品，於德國和海外參與眾多藝術節，包括多屆柏林新媒體展與香港微波國際媒體藝術節、2002年光州雙年展、2005年日本愛知縣博覽會及2016年的ISEA等
- 1998年到2000年生活在香港，並且成為油街藝術村的一部分。
- 以VJane lazyliu 的名字掀起用智能手機創作藝術影像風潮，一系列作品鮮明特點，使用如同干擾信號和視覺噪點介質創作錄像藝術
課程導師： 鮑藹倫
- 畢業於香港理工大學放射診斷專業，並自學錄像製作，開展其藝術創作之路
- 曾於本地及內地多所大學及院校講學，多年來策畫各種與媒體藝術相關的工作坊及課程
- 首套超8米厘作品《手套》在八四年於國際影展公映，深受讚許
- 自1987年其作品見於小型放映會，並在世界各地展覽。自此致力投身錄像創作，對香港錄像及媒體藝術發展有莫大貢獻
- 1986年與黃志輝、馮美華及毛文羽合力創辦「錄映太奇」 (Videotage)，為香港媒體藝術先河，為媒體藝術家提供藝術創作和文化交流平台，促進錄像及媒體藝術在香港成長
- 創辦微波國際新媒體藝術節(Microwave International New Media Arts Festival)， 十五年來為香港觀眾帶來海外聲色俱全的新媒體藝術作品
- 錄像作品及錄像裝置於世界多個電影節及藝術雙年展展出，包括2001年作品《循環影院》入選第四十九屆威尼斯雙年展
- 藝術工作涉及電影、策展、藝術評論及研究亞洲新媒體藝術動向
- 現為香港藝術發展局大會委員、電影及媒體藝術組主席
課程導師： 石小梅
- 著名崑劇表演藝術家，國家一級演員
- 現為中國戲劇家協會理事、中國表演藝術學會理事
- 工小生，拜俞振飛、周傳瑛、沈傳芷為師
- 「梅花獎」、「文華獎」得獎者
- 名字見於美國傳記協會編輯委員會出版的《五千世界名人錄》及《世界名人錄》
- 2002年獲聯合國教科文組織和文化部聯合授予「長期潛心崑曲藝術事業成績顯著的藝術家」稱號
- 2009年獲「國家級非物質文化遺產傳承人」稱號
- 2010年再獲「江蘇省非物質文化遺產傳承人」稱號。2012年被評為省傑出傳承人
課程導師： 張軍
- 中國著名崑曲表演藝術家
- 1986年進入上海市戲曲學校學習崑曲藝術，專工崑劇小生
- 師承著名表演藝術家蔡正仁、岳美緹、周志剛，俞振飛大師再傳弟子
- 1994年進入上海崑劇團任劇團主要演員，2007年起兼任副團長
- 2009年9月創立上海張軍崑曲藝術中心
- 曾獲中國戲劇表演最高獎項「梅花獎」、「上海白玉蘭戲劇表演主角獎」、「聯合國促進崑劇發展大獎」、「全國崑劇優秀中青年演員展演十佳演員」等獎項
課程導師： 孔愛萍
- 著名崑劇表演藝術家，國家一級演員
- 江蘇省演藝集團崑劇藝術指導
- 工閨門旦，師從張嫻、張繼青、張洵澎
- 「梅花獎」得獎者
- 曾獲首屆中國崑劇青年演員交流演出「蘭花最佳表演獎」、江蘇「茉莉花提名獎」
- 中國崑曲優秀中青年演員評比展演中獲聯合國教科文組織和國家文化部頒發的「促進崑曲藝術獎」
策畫及組織 | 課程發展監督：黃裕偉
- 英國倫敦大學教育學院「媒體、文化、傳意」文學碩士
- 90年代初開始從事藝術行政、藝術教育及監製
- 策畫多個表演及視覺藝術教育項目，參與學校及文化機構逾千。包括「黑箱作業」、「多媒體戲劇教育計畫」、「青年實驗藝術節」、香港藝術節邀約大型戶外表演節目《哩度哩度 過渡過渡》等
- 曾應邀出訪主理講座、工作坊、展覽及演出的城市包括：北京、上海、南京、台北、新加坡、曼谷、東京、紐約、華盛頓、倫敦、柏林、華沙、羅馬、俄羅斯聖彼得堡、印度新德里、耶加達等
- 2000至2006年為香港特區政府康樂文化事務署的學校培訓計畫策畫及監製年度「多媒體戲劇教育計畫」
- 2006年為香港兆基創意書院設計及發展多媒體表演藝術課程，並於2006-2009年間擔任創意專業導向課程《多媒體表演藝術》課程導師
- 2014年夏天代表香港出任監製，參與於美國華盛頓國家紀念碑與國會山莊之間所舉辦的史密森尼民俗節項目
- 2010年，監製上海世博會日本館內劇場演出項目
- 2000年，為首個以城市（非國家）作交流的文化藝術節〈香港柏林當代文化節〉擔任研究員及計畫經理
- 現為聯合國教科文组织 - 國際戲劇協會音樂劇場委員會會員
項目助理：鄭國政
- 2006年創立青年劇團 - 盛夏劇團
- 2008年起參與進念‧二十面體教育行政工作
- 2010年「第一屆澳門青年藝術實驗節」創辦人
- 2006-2015期間創作不同舞台演出，擔當導演及監製等職位，並與不同年青創作人共同創作
- 舞台作品曾獲邀於澳門及內地城市公開演出，包括《青春還盛夏了甚麼？》系列、《糊塗鴿子2D版》、《青青河邊廢青草》
- 2014年《青春還盛夏了什麼？3 劇場100》帶領本地100位青年共同創作
- 多年來與不同類型藝術工作者、團體合作不同藝術項目，包括：本地攝影師Minghui 攝影展覽《思相‧See想》、Leumas To策展的本地插畫師的插畫及裝置展《一紙五樣》、本地插畫師C Chung的插畫展《淡胭脂》，及本地聲音創作人 K.K. Chau的多媒體實驗作品《在意識以前》等
計畫統籌：陳浩峰
- 1998年加入進念‧二十面體
- 曾參與籌畫多個藝術教育項目，包括「黑箱作業」、「多媒體戲劇教育計畫」、「青年實驗藝術節」等
- 曾參與創作及演出《東宮西宮》系列、《萬曆十五年》、《萬世師表孔巨基》、《華嚴經》、《唱K回憶錄》、《鐵路像記憶一樣長》、「假音人唱《香港歌書-小流民》夜總會」等
- 聯合導演卡通兒童音樂劇《魔笛》、《魔笛遊樂場》、《包豪斯的建築設計宣言》
- 2000年參與成立樂隊假音人，2002推出同名專輯，歷年參與推出多張《東宮西宮》專輯，包括《東宮西宮主題曲全集2003-2013》，2006推出首張個人EP《補習之迷戀》
- 亦為流行歌手撰寫歌詞，曾合作歌手包括：黃耀明、容祖兒、何韻詩、楊千嬅、許志安、at17、藍奕邦等
課程設計 ：Tobias Gremmler
- 德國 “Digital Media” 藝術總監及設計師
- 一直為商界及文化藝術界創作電腦界面設計、動畫及跨媒體創作
- 德國藝術總監協會會員
- 經常於歐美及中港大學講學及主持工作坊，包括藝術中心設計學院（美國洛杉磯）、德國安哈爾特應用技術大學（德國德紹）、中國美術學院（杭州），及香港演藝學院等
- 著作包括《Grids for the Dynamic Image》（聯合著作），《cyberBionic - Design und Evolution digitaler Welten》及《Creative Education and Dynamic Media》
- 曾參與進念劇場影像創作包括《大紫禁城》（2009）、《Looking for Mies》(2009)、《利瑪竇的記憶宮殿》(2010)等
- 2004年聯合設計汕頭大學長江藝術與設計學院多媒體專業課程
- 曾任香港城市大學創意媒體學院客席副教授
- 曾任上海戲劇學院客席教授
課程設計 | 課程導師：許敖山
- 香港演藝學院音樂碩士 (作曲及電子音樂)
- 2011年至今任教香港演藝學院「作曲及電子音樂課程」
- 2007-2010年任教香港國際音樂學校「音樂理論-文憑課程」
- 2006-2007年擔任香港兆基創意書院「創意專業導向課程《多媒體及表演藝術》」課程導師
- 曾參與多項進念．二十面體藝術教育計畫，擔任工作坊設計及導師，包括：「天天向上」社區校園創意拓展計畫、「朱鹮藝術週」亞洲傳統藝術創新交流計畫、「多媒體戲劇教育計畫」
- 作品曾於香港藝術節、深圳香港城市建築雙城雙年展、新視野藝術節、及微波國際媒體藝術節等演出
- 曾獲香港小交響樂團、香港城市大學、香港創樂團、進念、現在音樂、城市當代舞蹈團委約創作音樂作品
- 近年主要作品包括多媒體歌劇《利瑪竇的記憶宮殿》、邵逸夫創意媒體中心開幕節目《四象萬相》、與龔志成合作《家．春．秋》現場電影配樂及《1984》電影歌劇，並擔任西九文化區《拾．年》音樂總監
課程設計 | 課程導師： 黎達達榮
- 香港重要獨立漫畫創作人之一，並一直致力藝術教育工作
- 曾擔任本地多個院校、教育機構、藝術教育計畫的藝術課程設計及導師，包括牛棚書院「夏季課程」(2001)、香港演藝學院「視覺藝術課程」(2002)、香港兆基創意書院「創意專業導向課程 (校本課程）設計與視覺傳意」(2005-2006) 及暑期漫畫課程(2015)、愛信望慈善基金會「陽光計畫」創意營課程(2008)、YMCArts「創意圖文及漫畫課程」(2011至今)
- 九十年代起參與進念．二十面體劇場創作及藝術教育工作，擔任工作坊設計、導師及實習生指導，包括「黑箱作業」藝術教育計畫、「多媒體戲劇教育計畫」、「國民藝術教育計畫-藝術與設計系列」、「天天向上」社區校園創意拓展計畫
- 現為進念．二十面體駐團藝術家
- 黎氏漫畫作品在香港、台灣、日本及法國皆有發行，包括《慢慢豬‧凸凸交》、《木積積‧中中值》、《動物園台灣出巡》、《港島線》及法語漫畫il y a 2600 ans等
- 2008及2011年兩度應邀出席法國安古蘭國際漫畫節
課程設計 | 課程導師： 黃大徽
- 新聞系畢業生
- 九十年代中從出版界全身投入表演藝術，既舞且演，亦導亦編
- 2004年香港藝術節委約創作《B.O.B.*》以兩個不同版本於歐亞各地巡演
- 2009於卡地亞現代博物館上演《1 + 1》，次年 獲選為巴黎黑克雷國際文化交流中心駐場藝術家
- 2011年獲IN TRANSIT藝術節委約，於柏林世界文化中心首演《Be Me》
- 與邢亮聯合創作及演出《無|雙》（2014）
- 為四代香港當代舞者編排《舞士列傳》（2015）
- 2007-2008 年擔任香港兆基創意書院「創意專業導向課程《多媒體及表演藝術》」及2014-2016 年擔任「創意藝術文憑《表演藝術》」課程導師
- 曾參與進念．二十面體多項藝術教育工作，擔任工作坊設計、導師，包括「黑箱作業」藝術教育計畫、「多媒體戲劇教育計畫」等
- 曾於香港大學、中文大學、科技大學、文藝復興基金會、澳門石頭公社上等機構主辦的創作/舞蹈/表演工作坊中擔任導師
課程設計 | 課程導師： 于逸堯
- 畢業於香港中文大學地理系副修音樂，曾接受多種中西樂器傳統演奏訓練
- 2006年伯樂音樂學院成立至今擔任學院導師
- 2006-2007年擔任香港兆基創意書院「創意專業導向課程《多媒體及表演藝術》」課程導師
- 九十年代起參與進念．二十面體劇場創作及藝術教育工作，擔任多項教育計畫工作坊設計、導師，包括「黑箱作業」藝術教育計畫、「多媒體戲劇教育計劃」、「天天向上」社區校園創意拓展計劃等
- 曾於亞洲電視配樂組任職多年
- 現為電影、錄像電影、廣告及舞台演出創作音樂，並為本地流行歌手作曲、填詞、編曲及監製唱片，曾合作歌手包括彭羚、梅艷芳、黃耀明、楊千嬅、麥俊龍等
- 1999年與黃耀明等人創立「人山人海」獨立音樂廠牌，運作至今，並一直為旗下作曲作詞及音樂製作人
- 憑《越快樂、越墮落》及《涙王子》兩獲香港電影金像獎最佳配樂提名
- 憑《Wanna be》一曲，與林二汶及荒井壯一郎同獲2012 CASH金帆音樂奬CASH最佳歌曲大奬
- 著有香港音樂人訪談錄《香港好聲音》
團隊
創意講座 - 榮念曾實驗劇場秘笈
主講：榮念曾及嘉賓
- 「跨越」是榮念曾實驗劇場秘笈的口訣
- 認識實驗劇場基本功的六個「跨越」創作元素：身體、聲音、空間、科技、符號、結構
- 透過多媒體及互動手法，引領青年認識自己，認識劇場，認識文化交流對話，認識「跨越」創作
- 邀請本地創意產業及文化藝術專業人士、藝術家為嘉賓，從不同角度分享他們對創作的想法及體會
空間
劇場空間公共空間顛覆傳統重構傳統
建築師藝術家共同發展未來公共空間
認識什麼是劇場，認識劇場的歷史。劇場是公共空間，劇場導演和劇場建築師有共同的責任。跨文化跨領域學習及合作都是為了發展更多新的空間，以便探討並創造有包容有世界視野的公共空間。跨越也是創意評議及自我批評的策略。
X
科技
科技和藝術相互啟發未來發展
借助應用新科技開拓辯證創作
劇場創作與科技的關係：科技可以是「學問」的工具。就如文字也可以是「學問」的工具。劇場可以是「學問」的工具。創作也可以是「學問」的工具。如果科技的發展和劇場的發展同歩，我們對空間、聲音、對結構、實驗、對歷史、認識、對創作有更多的啓發。
符號
文字語言空間時間的框框都是符號
社會政治歷史記憶的框框也是符號
什麼是符號？比較並探討符號的來龍去脈及邊緣，看到各式各樣的框框，然後發現「禁忌」，「挑戰」，也可能發現「未來」。歷史遺留給我們最佳文化遺產是符號，期待我們能創意地閱讀它們，並賦與它們新的演繹，再去論述評議，或顛覆，或發展成更前瞻及更有啟發性新的符號。就如文字的發展，溝通的發展，劇場的發展，藝術的發展、文化的發展。
X
結構
文章文字都是載體劇場舞台都是載體
載體也是內容載體內容互動也是內容
結構是載體。我們在結構的框架裡安放內容，然後發現結構也是內容。我們在載體的世界裡接觸概念，然後發現載體也是概念。我們在充滿制度的世界裡接觸收信息，然後發現制度本身，也是信息。
身體
我們由身體語言探討舞台語言
我們由集體創作開展劇場創作
我們認識自己，由認識自己的身體開始。認識自己身體的語言，然後認識我們身體的文化，認識語言文化，論述的文化，組織的文化，本土的文化。然後再認識創作，個人創作，集體創作。一切由身體開始。
X
聲音
分析自己聲音確立自己身分認同
聆聽他人聲音啓發我們包容視野
學習發聲由學習聆聽開始。我們的身體可以發出許多不同的聲音，呼吸、鼓掌、腳掌著地的聲音……由呼吸開始，學習用心虛心聆聽彼此聲音，培養溝通的修養，學習交流，學習合作。聆聽、發聲和溝通不止是創作、合作團隊之間的挑戰，也是演員和觀眾之間的挑戰，個人與集體之間，自己和未來自己之間溝通的挑戰。一切由用心聆聽開始。
創意講座內容
10月12日第三及第四講
10月13日 第五及第六講
10月11日 第一及第二講
日期：10月11-13日
時間：14:00-16:00
地點：香港兆基創意書院多媒體劇場
免費項目，歡迎公眾參與
南京學習團 - 亞洲傳統表演藝術創新交流計畫《朱鹮藝術周》
創意操場青年學員將會參與「南京學習團」，參觀《朱鹮藝術周》演出及參與亞洲表演藝術大師示範講座、工作坊。
日期：10月31 - 11月13日
地點：南京
費用：學員獲得旅費全額資助
參加資格：
- 只供創意操場青年學員參加
- 學員必須參與「創意講座 - 榮念曾實驗劇場秘笈」
- 學員必須出席「學習團簡報會/工作坊」
朱鹮計畫
跨地域、跨文化、跨界別的亞洲傳統表演藝術創新交流計畫《朱鹮藝術周》於11月在南京舉行，展現了榮念曾實驗劇場「跨越」合作、創作、交流的視野和空間。
「朱鹮計畫」由榮念曾擔任藝術總監與總策劃，來自東京、曼谷、印度海德拉巴、印尼登巴薩、日惹、北京、南京、臺北、新加坡、香港等地的跨地域、跨文化、跨界別的傳統與當代藝術工作者參與共同發展；當中包括能劇、崑劇、古典泰國舞蹈、古典巴里舞蹈、古典印度舞蹈、當代劇場、當代舞蹈、默劇、雜技等不同領域的傳統與當代藝術家，通過亞洲傳統表演藝術創新交流計畫《朱鹮藝術周》的跨越合作、創作，拓展亞洲地區傳統文化辯證的發展和藝術交流。
「《朱鹮藝術周2016 》南京學習團 」由民政事務局及青年事務委員會贊助
更多資料
創意操場青年學員將在課堂上修練由資深藝術家編寫的「創意基本功課程」— 三個劇場「跨越」創作主題
身體與聲音
文字與圖像
空間與科技
身體是表演藝術最重要的元素，因此了解自己身體非常重要，從認識自己身體開始，慢慢發現身體語言怎樣發展出來，怎樣構成表演。從身體運動、呼吸、發聲，實驗轉化到身體表演的過程，以致探索如何透過互動及協調，從個體尋找群體。
課程內容：
- 認識身體：從暖身、步行與呼吸練習開始
- 如何鍛練身體力量、柔韌性；如何協調與控制身體，尋找、轉移重心
- 從呼吸到發聲，到身體成為樂器
- 從聆聽彼此，到群體即興聲音互動
課程導師：Park Hobin (首爾)、黃大徽、許敖山
這並不是寫作或繪畫課程，而是如何解讀及演繹所有在劇場創作過程中產生的文字符號與圖像符號。什麼是符號？文字符號與圖像符號有什麼關係？探索、認識及實驗文字符號與圖像符號的屬性，符號屬性 的改變，如何影響符號的意義。
課程內容：
- 什麼是文字？什麼是圖像？文字以聲音或其他型態展示的可能性及如何進行編輯
- 認識符號屬性：形狀、顏色、大小、數量、位置、方向、距離、比例等
- 符號屬性、外貌、形相的改變，如何影響符號的意義
- 認識符號與空間、時間的關係。空間、時間的改變，如何影響符號的意義
課程導師：于逸堯、黎達達榮
什麼是劇場？為什麼會有劇場？劇場空間是怎樣構成？科技的轉變如何影響劇場空間，如何影響劇場創作。什麼是多媒體？多媒體與科技的關係，與空間的關係，如何突破、塑造時空，重構劇場空間，讓劇場創作有更多的可能性。
課程內容：
- 認識劇場歷史
- 認識劇場空間
- 認識科技在劇場的發展歷史
- 科技如何影響劇場空間？
課程導師：鮑藹倫、Dorotea Etzler (柏林)
日期：11月14 - 30日
時間：19:00-22:00 (星期一至五)
14:00-18:00 及 19:00-22:00 (星期六、日)
合共時數 67 小時
地點：香港兆基創意書院
費用：免費
參加資格：
- 只供創意操場青年學員參加
- 學員必須參與「創意講座 - 榮念曾實驗劇場秘笈」
- 學員必須完成「南京學習團」
「一桌二椅」獨腳演出創作及排練
由榮念曾聯同專業導師帶領，引導18位學員學以致用，在一連串創作工作坊中重新認識身體語言和表演程式、肢體與舞台，結合所學及經驗，以「一桌二椅」作為起點，每位學員創作一個5分鐘個人作品。
「一桌二椅」是中國傳統戲曲基本的舞台裝置，榮念曾自1997年起將「一桌二椅」發展為創意對話、當代舞台實驗及跨文化交流平台。一百多位世界各地藝術家、創意人士曾參與「一桌二椅」創作，包括著名導演張平、王景生、賴聲川、林兆華、李六乙、楊德昌、蔡明亮、關錦鵬等。
藝術總監：榮念曾
創意指導（形體）：黃靜婷
創意指導（聲音）：許敖山
創作及排練
日期：12月1-8日
時間： 19:00-22:00 (星期一至五)
14:00-18:00 及 19:00-22:00 (星期六、日)
合共時數 17 小時
地點：香港兆基創意書院
費用：免費
參加資格：
- 只供創意操場青年學員參加
- 學員必須參與「創意講座 - 榮念曾實驗劇場秘笈」
- 學員必須完成「南京學習團」
- 學員必須完成「創意基本功課程」
《榮念曾實驗劇場秘笈：六震六盪》「一桌二椅」獨腳演出
十八個青年、十八個創作、十八個「一桌二椅」獨腳戲，究竟他們修練《榮念曾實驗劇場秘笈》後，得到怎樣的「六震六盪」啟發？
「一桌二椅」是中國傳統戲曲基本的舞台裝置，華人實驗藝術先驅榮念曾自1997年起將「一桌二椅」發展為創意對話、當代舞台實驗及跨文化交流平台，已有一百多位世界各地藝術家、創意人士曾參與創作，包括張平、王景生、賴聲川、林兆華、李六乙、楊德昌、蔡明亮、關錦鵬等。
藝術總監、導演：榮念曾
創作演出：創意操場青年學員
日期/時間：
12月9,10,11日15:00
12月10日20:00
地點：香港兆基創意書院多媒體劇場
演出長約90分鐘，不設中場休息
《看不見的城市 IV 中心文化》
「每一座城市都是一座開放的舞台，都是我們未來的劇場，都是香港。在看不見的城市裡，在充滿問題的城市裡，我們看見大家，我們終於看見自己。」
啟發自意大利作家伊塔羅．卡爾維諾 (Italo Calvino) 於1972年出版的同名小說。榮念曾實驗劇場《看不見的城市》始於2013年與香港演藝學院合作的「院長推薦藝術大師計劃」，是一系列榮念曾與本地青年人的實驗劇場創作，探索和思考自身與香港的關係。2015及16年進念舉辦青年劇場教育計劃《創意操場：榮念曾實驗劇場秘笈》，通過一連串的學習和創作過程，讓本地青年人認識身體、聲音、空間、科技、符號、結構等劇場元素，其後分別發展成《看不見的城市》(2015) 及《看不見的城市/拾日譚》(由誇啦啦藝術集匯主辦)。今次《看不見的城市IV – 中心文化》是一個於香港文化中心大堂舉行的「特定場域表演」
(Site-Specific Performance ) 。
日期/時間：
3月19日15:30 - 16:30
地點：香港文化中心大堂
演出為免費節目，歡迎出席。
創意教育論壇
邀請本地及國際創意教育專業人士、學者作爲嘉賓，以創意教育爲主題進行對話，及與在場的「創意操場」學員互動，回應學員以上述主題的意見及問題。創意教育論壇是一個交流實驗，以多向互動創意對話方式，讓專家、學者、公眾，及將會成爲未來香港文化發展動力的青年人有一個跨越創意教育，跨越劇場創作的學習機會，「發現大家，發現自己」，互相學習、討論教育及文化藝術發展。
日期：12月12-14日
時間：15:00-17:00
地點：香港演藝學院戲劇院
免費節目，歡迎公眾參與。
論壇將以粵語、普通話及英
語進行，輔以即時傳譯服務
論壇講者嘉賓
彭蕙蘅 小姐 （河北）
河北藝術職業學院戲劇系副主任
Patravadi Mejudhon 女士（曼谷）
泰國Patravadi Theatre的創辦人及藝術總監
蕭競聰 教授
香港理工大學設計學院副院長
主持：胡恩威 先生
進念‧二十面體聯合藝術總監暨行政總監
Hartmut Wickert 教授（蘇黎世）
蘇黎世藝術大學表演藝術系系主任
李六乙 先生（北京）
北京人民藝術劇院導演
李芝蘭 教授
香港城市大學公共政策學系教授
黃英琦 女士, JP
創不同協作主席
郭慶亮 先生（新加坡）
新加坡Drama Box藝術總監及新加坡國會成員
陳碧涵 教授
國立臺灣戲曲學院民俗技藝學系專任副教授
李小良 教授
香港演藝學院戲曲學院院長
王添強 先生
香港明日藝術教育機構總監
邱歡智 女士
誇啦啦藝術集匯行政總裁（策劃及藝術術教育）
2016年12月12日（一）
15：00 - 17：00
教育就是
實驗/創新傳統？
2016年12月13日（二）
15：00 - 17：00
教育就是
專業煉歷和視野實踐？
2016年12月14日（三）
15：00 - 17：00
教育的未來就是
公眾參與？
創意講座
南京學習團
創意基本功
創作及排練
演出
創意教育論壇
截止報名日期 ： 2016年8月19日
面試日期：2016年9月3及4日
公佈報名結果日期：2016年9月12日
南京學習團將獲全額資助
課程費用均獲全額資助
查詢
課程內容 查詢
查詢：鄭國政先生 Mr Ricky Cheng
公司電話：852-2566 9696
手 提︰852-9270 2462
傳 真：852-2838 7527
電郵地址：ricky@zuni.org.hk
傳媒 查詢
聯絡人︰黃偉國先生Mr Luka Wong
公司電話︰852-2566 9696
手 提︰852-6301 6569
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電郵地址︰luka@zuni.org.hk
創意基本功
課程
策畫及組織 | 藝術總監、導演：榮念曾
- 2016年獲香港藝術發展局頒予「2015香港藝術發展獎藝術家年獎（戲劇）」
- 2014年獲授予「福岡亞洲文化獎 — 藝術文化獎」
- 2009年獲德國聯邦總統頒授「德國聯邦十字絲帶勳章」，以誌其於推動港、德兩地文化交流的貢獻和成就
- 2008年憑《荒山淚》於聯合國教科文組織國際劇協Music Theatre NOW比賽中奪得殊榮
華人實驗藝術先駒，跨媒體、跨文化、跨界別藝術倡導者，香港及鄰近地區最有影響力藝術家之一。榮念曾七十年代開展跨媒體藝術創作，包括電影、漫畫、裝置、錄像、舞台與概念藝術，並於1982年共同成立藝術團體「進念‧二十面體」及自1985年開始出任藝術總監至今。
推動跨媒體、跨文化、跨界別實驗藝術
榮念曾過去四十年，曾在超過一百齣多媒體舞台製作中擔任導演、編劇和舞台設計。他編導的作品，曾獲邀至世界各地演出，包括上海、南京、深圳、台北、東京、水戶市、富山市、橫濱、新加坡、布魯塞爾、柏林、慕尼克、倫敦、里斯本、鹿特丹及紐約。2008年榮念曾創作的《荒山淚》(香港藝術節委約)，獲聯合國教科文組織國際劇協Music Theatre NOW大獎。 2010 年，日本政府委約他與「日本舞台劇第一人」佐藤信導演於上海世博會日本館，聯合執導融合中國崑劇及日本能劇的舞台作品《朱䴉的故事》。2014年獲授予福岡亞洲文化獎—藝術文化獎，以表揚他對亞洲藝術和文化的發展所作出的貢獻。
榮念曾的多媒體創作包括實驗電影及錄影藝術，作品自1980年代起被邀請往柏林、紐約、倫敦、鹿特丹、東京、香港多個電影節展出。同時，榮念曾是「天天向上」概念漫畫及塑像的創始人，此系列作品曾獲邀於香港、上海、北京、台北、東京、大邱、新加坡、安亞伯、巴黎、米蘭、華盛頓、西雅圖、多倫多及墨西哥市展出。
推動藝文政策及教育
榮氏歷來關注香港以至於整個亞太地區的藝文政策及教育發展，目前擔任香港—台北—深圳—上海城市文化交流會議主席及香港設計委員會成員。2013年成為香港演藝學院首位「院長推薦藝術大師（戲劇）」。2016年應柏林自由大學(Freie Universität Berlin)邀請出任訪問學者。榮氏亦擔任香港兆基創意書院的校董，以及多間本地大學的顧問，包括嶺南大學文化研究系、香港演藝學院戲劇學院及香港城市大學文化與文化產業管理榮譽文學士學位課程。
策動文化交流
2009年，榮念曾獲德國聯邦總統頒授｢聯邦十字絲帶勳章｣，以誌其於推動香港—德國兩地交流，尤其是在文化藝術交流方面的成就。2000年策動了分別於柏林及香港舉行、為期11周的香港柏林當代文化節，邀請了近千位來自三十五個不同亞歐城市的藝術家及文化工作者參與。2014年第48屆史密森民俗文化節，榮念曾為主辦方唯一邀請參與的香港藝術家，設計了｢天天向上入門須知｣大型花牌竹棚裝置，融匯當代藝術理念和極具嶺南文化特色的花牌竹棚工藝。該裝置於民俗文化節期間展示於美國首都華盛頓國家廣場。
